Intriges aan het hof. Deel VII: keizer Maximiliaan I

In het kader van onze herziene uitgave ART-History, Hofcultuur (2016) blogt LAMBO de serie Intriges aan het hof. Deze week in deel VII lezen we over de Habsburgse Maximiliaan I. Het leven van deze keizer omvat bravoure, ware liefde en een enorm rijk. Zelfs zijn nalatenschap in Nederland komt nog even aan bod.

Door Marita Vervoort

B79 Rubens-Keizer Maximiliaan I 1618

Rubens: Maximiliaan I (1618)

Hij noemde zichzelf de “laatste ridder” en was leider van een tijdperk in transitie: keizer Maximiliaan I van het huis Habsburg in Oostenrijk. Oorlogen en de liefde van zijn eerste echtgenote drukten een stempel op zijn leven. Zijn huwelijk met Maria van Bourgondië was het begin van de opkomst van de Habsburgers tot Grootmacht. Door middel van diplomatie, talrijke veldslagen (25 in ongeveer 40 jaar), de kredieten van de Augsburgse bankier Jakob Fugger, het strategisch uithuwelijken van familieleden en het opzoeken van gewapende conflicten teneinde gebiedsuitbreiding te verwezenlijken, legde Maximiliaan de basis voor het gigantische rijk van zijn opvolgers: je zou het een soort Europese Unie avant la lettre kunnen noemen.  Lees verder

Soul of a Nation, maar zonder Basquiat

Door Bert Boermans

De volledige titel van de tentoonstelling in het Tate Modern luidt Soul of a Nation: Art in the Age of Black Power. Een confronterend overzicht van Afro-Amerikaanse kunst tussen 1963 en 1983. In 1963 waren de betogingen van The Civil Rights Movement in Amerika op hun hoogtepunt. Het was het tijdperk van Black Power en de Black Panther Party die voor gelijke rechten voor zwarten streden, en mede geïnspireerd werden door Afrikaanse staten die in die tijd loskwamen van hun kolonisator en onafhankelijk werden. Daarmee begint de tentoonstelling.

Lees verder

Onverwachtse inzichten van een ongeoefend kunstkijker

Door Charles Hengst

0ba2a07799342a56300bf0b5a470ac6872dde61aEen voor de hand liggende keuze was het niet. Geen festivalganger, niet bovenmatig cultureel geëngageerd. Waar ga je dan heen als je een weekendje weg wilt? Juist, the 70th anniversary of the largest arts festival in the world, Edinburgh Festival Fringe. Met het schaamrood op de kaken beken ik dat ik er voor mijn bezoek nog nooit van gehoord had.   

Even Google verkennen geeft de burger moed: 50.000 voorstellingen op bijna 300 verschillende locaties, 2,5 miljoen bezoekers. Foto’s van vorige edities tonen duizenden mensen op de been in de straten van Edinburgh, straatartiesten, parades, fanfares, zelfs de jongleur op het dunne koord laat geen verstek gaan. Deze voorstellingen zijn weliswaar verspreid over de hele maand augustus, but still: het ‘Koningsdag meets Carnaval in extremis’-gevoel maakt zich van mij meester. Lees verder

100 jaar De Stijl. Deel 3: Doorbeelding in Den Haag, Bart van der Leck

Ter gelegenheid van het honderdjarig jubileum van De Stijl blogt LAMBO de serie 100 jaar De Stijl. Voor dit nieuwe deel kijken we naar een buitenbeentje binnen de groep: Bart van der Leck.

Door Eva van Weenen

In eerste instantie heeft Bart van der Leck veel invloed op Stijl-kunstenaars als Piet Mondriaan en Theo van Doesburg, maar hij blijft toch altijd een beetje een vreemde eend in de bijt. Zo hecht Van der Leck sterk aan de werkelijkheid: zijn werk is niet volledig abstract, maar hij gebruikt zijn ‘doorbeelding’-techniek. Vanaf voorjaar 1918 loopt de onenigheid tussen Van der Leck, Mondriaan en Van Doesburg steeds hoger op, totdat Van der Leck de groep uiteindelijk verlaat.

Lees verder

Een frisse kijk op kunstbeschouwing met het nieuwe Kunstboek

Door Hanneke de Jong en Marissa Vosters

Terwijl duizenden vwo-leerlingen zich tijdens hun examen bogen over de vraag wat Damien Hirst nu precies beoogde met zijn Spot Paintings, barstte de commotie rond Hirsts werk Treasures from the Wreck of the Unbelievable (Biënnale van Venetië) los. Tegelijkertijd rolde bij Uitgeverij LAMBO Kunstboek van de pers, een nieuw handboek waarin toekomstige examenleerlingen zich in Hirst en zijn voorgangers kunnen verdiepen. Kunstboek, geschreven door ondergetekenden, biedt havisten en vwo’ers op aansprekende wijze een basis in kunstgeschiedenis en kunstbeschouwing. Lees verder

Huis met minder raadsels

Als toeschouwer van een kunstwerk ben je vrij om wat je ziet op je eigen manier te interpreteren. Vaak probeer je te achterhalen wat de intenties van de maker waren, wat hem of haar inspireerde en waarom hij of zij juist voor deze vormgeving en voorstelling heeft gekozen. Maar dit blijft natuurlijk giswerk. Enkele weken geleden blogde Bert Boermans over een schilderij van Sophia Roffel. Het werk riep veel vragen bij hem op, vandaar de titel van zijn blog: ‘Huis met raadsels’. Na vandaag is het huis misschien iets minder raadselachtig, want we hebben de kunstenaar weten te strikken om het verhaal achter het schilderij te onthullen!  

Lees verder

100 jaar De Stijl. Deel 2: Doorgedraaid, De Stijl op Curaçao

Ter gelegenheid van het honderdjarig jubileum van De Stijl blogt LAMBO de serie 100 jaar De Stijl. Deze week gaan we de grens over en kijken we naar werk van De Stijl-kunstenaars op Curaçao.

Door Julie Hengeveld

Het zal bijna niemand zijn ontgaan dat het dit jaar 100 jaar geleden is dat de Nederlandse avant-gardekunstbeweging De Stijl werd opgericht. In het hele land worden tentoonstellingen en evenementen aan dit De Stijl-jaar gewijd: Van Den Haag tot Het Nationale Park De Hoge Veluwe en van Winterswijk tot Drachten. U komt zelfs Curaçao tegen. In Drachten om precies te zijn, waar de tentoonstelling De Stijl en expressionisme in de tropen, Sandberg, Rietveld, Chris en Lucila Engels op Curaçao begin juli van start zal gaan. Klein tipje van de sluier: Gerrit Rietveld is tweemaal op Curaçao geweest en heeft er prachtige projecten gerealiseerd die tot op de dag van vandaag zijn te bewonderen. Maar over Rietveld en Curaçao in een andere blog meer.

Bart van der Leck, Theo van Doesburg en Piet Mondriaan, ook drie vertegenwoordigers van De Stijl, hebben niet persoonlijk, maar wel met enkele werken heel even Curaçao aangedaan. Een bijzonderheid.

Lees verder

Keith Haring in Milaan: inspiratie en voorbeelden

Door Eva van Weenen

Op een steenworp afstand van de Duomo in Milaan is in het Palazzo Reale momenteel een tentoonstelling te bewonderen van een kunstenaar die je misschien niet zo een-twee-drie naast de grootste kathedraal van Italië zou verwachten: Keith Haring. De Amerikaanse kunstenaar en activist, maakte werken over aids, seksualiteit, oorlog en de moderne wereld.

124932728-62bc6645-d993-4395-a3a0-6bae54b2a8e3

Untitled, 1984.

Lees verder

Het bosnegermeisje

Door Amber Capelle

Al een aantal maanden help ik een vriend met het verkopen van een bonte verzameling kunst, meubels en curiosa op de veilingsite Catawiki. Het leukste hieraan vind ik dat we, nu de grote meubels zijn verhandeld, regelmatig in de dozen duiken met wat meer onbeduidende zaken. De inhoud van deze dozen is veelal afkomstig uit de nalatenschap van oudere mensen. Zo hebben we intussen al een blik gevuld met voedselbonnen uit de Eerste en Tweede Wereldoorlog, een lade met foto’s van het koningshuis en een flinke hoeveelheid reclameprentjes en zwartjes van o.a. cacao, nougat, thee en sigaren.

Lees verder

Wanneer is iets mooi? Over schoonheid en wetenschap in de kunst

Door Rosanne Boermans

Over smaak valt niet te twisten, dat weten we allemaal; wat de een prachtig vindt of heerlijk vindt smaken, kan een ander juist verafschuwen. Dat geldt niet alleen voor eten, kleding of films, maar ook voor beeldende kunst. Wat vind jij bijvoorbeeld van het werk van Rothko? Ontroerend? Simpel? Lelijk? Overweldigend? Te abstract?

B55 Rothko's.jpg

Drie schilderijen van Mark Rothko in het Museum of Contemporary Art in Los Angeles.

Ondanks dat iedereen een eigen smaak heeft, zijn er wel een paar ‘regels’ voor wat mensen eerder als mooi zullen beschouwen. En daar komt wetenschap om de hoek kijken. Vanuit een eigen invalshoek, want verschillende wetenschappelijke disciplines kijken op verschillende manieren naar schoonheid. In deze blogreeks bekijken we wat mooi is volgens filosofie, psychologie, neurowetenschap en wiskunde. Deel I:

Schoonheid volgens de neurowetenschap

Als je naar een kunstwerk kijkt of muziek luistert gebeurt er ook iets in je hersenen. Wat mooie dingen precies met onze hersenen doen is natuurlijk machtig interessant. Sinds ongeveer 15 jaar bestaat er een nieuw wetenschappelijk discipline dat zich uitsluitend daarmee bezighoudt: neuro-esthetica. Deze discipline is een combinatie van cognitieve psychologie, neurowetenschap, evolutionaire biologie en breinanatomie. Ze probeert de evolutionaire betekenis van schoonheid te ontdekken, om daarmee de essentie van kunst te achterhalen. Hoe? Door algemene ‘regels’ over schoonheid te vinden. En dat lukt best aardig, zoals je zelf kunt testen onderaan deze blog! Lees verder